Progresja I7–I7–I7–I7–IV7–IV7–I7–I7–V7–IV7–I7–V7 w tonacji His-dur
Progresja akordów I7–I7–I7–I7–IV7–IV7–I7–I7–V7–IV7–I7–V7 w tonacji His-dur to energetyczna i napędzająca sekwencja wykorzystująca akordy B♯7 – B♯7 – B♯7 – B♯7 – E♯7 – E♯7 – B♯7 – B♯7 – F𝄪7 – E♯7 – B♯7 – F𝄪7. To jeden z najważniejszych wzorców harmonicznych gatunku Blues - natychmiast rozpoznawalny przez słuchaczy i prosty do zagrania, gdy zrozumiesz jego strukturę.
- I7B♯7
- I7B♯7
- I7B♯7
- I7B♯7
- IV7E♯7
- IV7E♯7
- I7B♯7
- I7B♯7
- V7F𝄪7
- IV7E♯7
- I7B♯7
- V7F𝄪7
Akordy w tej progresji
Jedna karta na takt, z chwytem, w którym naprawdę go grasz. Powyżej przełączysz klawisze i gitarę; każdy akord prowadzi do własnej strony.
Progresja ma charakter energetyczna i napędzająca. Świetnie pasuje do utworów z gatunku blues, ale usłyszysz ją również w wielu pokrewnych stylach. Spróbuj zagrać ją równymi ósemkami, łamanymi arpeggiami lub w rytmie four-on-the-floor - od razu zmieni się jej charakter.
- Cyfra rzymska
- I7 – I7 – I7 – I7 – IV7 – IV7 – I7 – I7 – V7 – IV7 – I7 – V7
- Akord
- B♯7 · B♯7 · B♯7 · B♯7 · E♯7 · E♯7 · B♯7 · B♯7 · F𝄪7 · E♯7 · B♯7 · F𝄪7
- Tonacja
- His-dur
- Takty
- 12
- Nastrój
- Energetyczny
- Gatunek
- Blues
Posłuchaj progresji
Dlaczego akurat te akordy
Cyfry rzymskie numerują stopnie tonacji. Poniżej podświetlone są te, których używa ta pętla (spośród siedmiu, jakie daje His-dur).
- IB♯
- iiC𝄪m
- iiiD𝄪m
- IVE♯
- VF𝄪
- viG𝄪m
- vii°A𝄪°
Skąd bierze się napięcie
W tonacji His-dur progresja I7–I7–I7–I7–IV7–IV7–I7–I7–V7–IV7–I7–V7 umieszcza każdy akord na konkretnym stopniu skali. Cyfry rzymskie opisują, jak akordy funkcjonują niezależnie od tonacji, a same symbole akordów (B♯7 – B♯7 – B♯7 – B♯7 – E♯7 – E♯7 – B♯7 – B♯7 – F𝄪7 – E♯7 – B♯7 – F𝄪7) mówią dokładnie, co zagrać na gitarze, pianinie lub innym instrumencie.
Co znaczą cyfry rzymskie
Każda cyfra rzymska reprezentuje akord zbudowany na stopniu skali His-dur. Wielkie litery (I, IV, V) oznaczają akordy durowe; małe (ii, iii, vi) - molowe; ° wskazuje akord zmniejszony; ♭ przed cyfrą obniża dźwięk podstawowy o pół tonu (np. ♭VII).
Znane utwory
Utwory zbudowane na tej progresji, każdy z tonacją, w której go nagrano: łączy je schemat, a nie tonacja.
- 1C-durHound DogElvis Presley
- 2B♭-durJohnny B. GoodeChuck Berry
Warianty i substytucje
Te same akordy w innej kolejności i w innym nastroju. Te z linkiem mają własne strony w tej tonacji.
- I–IV–VTe same akordy, inna kolejność
Te same akordy przestawione, więc pętla rozwiązuje się gdzie indziej. Napiera do przodu albo się uspokaja, zależnie od tego, co wypada na końcu.
- I–IV–V–ITe same akordy, inna kolejność
Te same akordy przestawione, więc pętla rozwiązuje się gdzie indziej. Napiera do przodu albo się uspokaja, zależnie od tego, co wypada na końcu.
- I7–IV7–I7–V7Te same akordy, inna kolejność
Te same akordy przestawione, więc pętla rozwiązuje się gdzie indziej. Napiera do przodu albo się uspokaja, zależnie od tego, co wypada na końcu.
- I–IV–V–IVTe same akordy, inna kolejność
Te same akordy przestawione, więc pętla rozwiązuje się gdzie indziej. Napiera do przodu albo się uspokaja, zależnie od tego, co wypada na końcu.
- Dodaj septymy
Rozszerz każdy akord do septymowego, a pętla przesuwa się z popu w stronę soulu i jazzu, nie zmieniając ani jednej prymy.
- Wstaw akord
Dołóż stopień przejściowy przed zwrotem, żeby opóźnić go o takt (częste w muzyce uwielbienia i stadionowych refrenach).
Wskazówki do ćwiczeń
- Zapętl, zanim pójdziesz dalej
Zagraj 12 taktów dwadzieścia razy bez zatrzymania, w okolicach 80 BPM. Chodzi o powrót na początek, a to czuć dopiero przy powtórce.
- Trzymaj górny dźwięk w miejscu
Znajdź dźwięk wspólny dla większości akordów i trzymaj go przez wszystkie. Dlatego wokalista może siedzieć na jednej wysokości przez całą pętlę.
- Ruszaj się jak najmniej
Prowadź głosy tak, by przy każdej zmianie ruszały najwyżej dwa dźwięki: najważniejsze jest gładkie przejście z F𝄪7 z powrotem do B♯7. Na gitarze zostaw dwie najwyższe struny wybrzmiewające, na klawiszach przesuwaj po jednym palcu.
- A potem to złam
Kiedy wejdzie w palce, zacznij pętlę od B♯7. Te same akordy, zupełnie inny ciężar emocjonalny.
Moduluj od tej tonacji
Bliskie tonacje, do których możesz przeskoczyć bez gubienia słuchacza: jeden krok na kole kwintowym w każdą stronę, plus paralelna mol/dur i równoległa tonacja.
Najczęstsze pytania
- Jakie akordy tworzą progresję I7–I7–I7–I7–IV7–IV7–I7–I7–V7–IV7–I7–V7 w tonacji His-dur?
- Progresja I7–I7–I7–I7–IV7–IV7–I7–I7–V7–IV7–I7–V7 w tonacji His-dur składa się z akordów: B♯7 – B♯7 – B♯7 – B♯7 – E♯7 – E♯7 – B♯7 – B♯7 – F𝄪7 – E♯7 – B♯7 – F𝄪7. Każdy akord odpowiada konkretnemu stopniowi skali, dlatego te same cyfry rzymskie można przetransponować do dowolnej tonacji.
- Jakie tempo i metrum sprawdzą się najlepiej?
- I7–I7–I7–I7–IV7–IV7–I7–I7–V7–IV7–I7–V7 działa w szerokim zakresie tempa - zwykle 80–200 BPM w metrum 4/4. Wolniejsze tempo daje ballade, szybsze - szybki utwór z gatunku blues.
- Dlaczego ta progresja jest tak popularna?
- I7–I7–I7–I7–IV7–IV7–I7–I7–V7–IV7–I7–V7 mieści mocny ruch harmoniczny w krótkiej pętli. Przechodzi przez funkcje toniki, subdominanty i dominanty z satysfakcjonującym rozwiązaniem, dzięki czemu od razu zapada w pamięć w Blues i wielu innych stylach.
- Czy mogę użyć tych samych akordów w innej tonacji?
- Tak - cyfry rzymskie I7–I7–I7–I7–IV7–IV7–I7–I7–V7–IV7–I7–V7 są niezależne od tonacji. Aby zagrać w innej tonacji, weź akordy I, IV, V (itd.) tej tonacji. Sprawdź nasze strony progresji we wszystkich tonacjach, aby gotowe nazwy akordów mieć od razu pod ręką.